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This 17-color screenprint was created by the artist in 1997. Signed in pencil and numbered, from the edition of 75 measuring 42 X 32 in. (106.7 x 81.3 cm.) // Happiness For Instance III de Ross Bleckner, creado en 1997, es una serigrafía en 17 colores que explora temas de fluidez y impermanencia a través de formas abstractas y una paleta de colores sutil. La impresión presenta formas circulares superpuestas en tonos suaves de beige, gris y azul claro, con toques de amarillo. Algunas de las esferas parecen translúcidas y flotan sobre un fondo texturizado, creando una cualidad etérea y onírica. La delicada mezcla de colores y los bordes suaves evocan formas orgánicas, como células o burbujas, sumergiendo al espectador en un estado contemplativo. La exploración de Bleckner sobre la memoria y lo efímero es evidente en esta impresión de edición limitada, firmada y numerada por el artista, con unas medidas de 42 x 32 pulgadas y perteneciente a una edición de 75.
Happiness For Instance III, 1997
Forma
Técnica
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106.7 x 81.3 cm
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- Centímetros
Edición
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This 17-color screenprint was created by the artist in 1997. Signed in pencil and numbered, from the edition of 75 measuring 42 X 32 in. (106.7 x 81.3 cm.) // Happiness For Instance III de Ross Bleckner, creado en 1997, es una serigrafía en 17 colores que explora temas de fluidez y impermanencia a través de formas abstractas y una paleta de colores sutil. La impresión presenta formas circulares superpuestas en tonos suaves de beige, gris y azul claro, con toques de amarillo. Algunas de las esferas parecen translúcidas y flotan sobre un fondo texturizado, creando una cualidad etérea y onírica. La delicada mezcla de colores y los bordes suaves evocan formas orgánicas, como células o burbujas, sumergiendo al espectador en un estado contemplativo. La exploración de Bleckner sobre la memoria y lo efímero es evidente en esta impresión de edición limitada, firmada y numerada por el artista, con unas medidas de 42 x 32 pulgadas y perteneciente a una edición de 75.
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¿Qué es el modernismo tardío?
El Tardomodernismo se refiere a la continuación y evolución de los principios modernistas en el arte, la arquitectura y la literatura desde mediados hasta finales del siglo XX. Este movimiento mantiene el enfoque en la forma, la abstracción y el rechazo de los estilos tradicionales, pero a menudo incorpora mayor complejidad y ambigüedad en comparación con el modernismo temprano. El Tardomodernismo explora temas como la alienación, la identidad y la fragmentación de la realidad, reflejando los cambios sociales y culturales del período de posguerra. Se aprecia en las obras de arquitectos como Louis Kahn y artistas como Francis Bacon, quienes empujaron los límites del modernismo mientras respondían al mundo cambiante a su alrededor.