Twenty-two Constructions from 1967 (Jahn 113-134), 1967

Fred Sandback aprovechó su amor por la naturaleza para crear esculturas minimalistas que resaltaran el espacio. Fue un minimalista polifacético que dejó que el espacio tuviese tanta importancia en sus esculturas como el volumen y la masa.

A principios de su carrera, utilizó cables metálicos y elásticos. Más tarde comenzó incluyó el hilo acrílico. El hilo le permitió crear esculturas con lo que él llamó «espacio peatonal». Fue capaz de centrarse en la creación de obras que se extendiesen en el espacio para hacer frente a su entorno.

Las esculturas de Sandback distorsionaban los espacios en los que se encontraban. Extendía hilos en horizontal, en vertical o en diagonal a diferentes escalas y en diferentes posiciones para crear el efecto de distorsión. Sus esculturas parecían estar inclinadas o daban la sensación de ser imposibles de crear con cualquier tensión o herramientas.
La sutileza de la elección del material de Sandback permite que los espacios que quedan entre las líneas sean visibles como las mismas líneas. En palabras de Sandback: «La línea es un todo, una identidad, para un momento y lugar en particular». (artist website).