Detalles
Artista
Estilos
Serigraphy; 60 + 12 copies; Perfect condition; paper: Schoeller; // 7, Moi, Planche 7 de Antonio Saura, creado en 1976, es una serigrafía impactante en una edición limitada de 60 copias firmadas más 12 pruebas adicionales. Esta audaz impresión en blanco y negro presenta un retrato intenso en primer plano que llena todo el encuadre, enfocándose en los ojos abiertos y alarmados de la figura. Saura utiliza una técnica de alto contraste que enfatiza las sombras y luces pronunciadas, añadiendo una calidad dramática, casi inquietante, a la obra. La intensa mirada y los rasgos distorsionados crean un efecto psicológico potente, evocando sentimientos de sorpresa, miedo o angustia existencial. Los puntos texturizados y los detalles ásperos realzan la sensación de inmediatez y emoción cruda. Esta pieza muestra la habilidad de Saura para capturar estados emocionales profundos a través de una imagen minimalista pero impactante, siendo una exploración convincente de la expresión humana y la agitación interior.
7, Moi, Planche 7, 1976
Forma
Técnica
Tamaño
102 x 73.5 cm
- Pulgadas
- Centímetros
Edición
Precio
- USD
- EUR
- GBP
Detalles
Artista
Estilos
Serigraphy; 60 + 12 copies; Perfect condition; paper: Schoeller; // 7, Moi, Planche 7 de Antonio Saura, creado en 1976, es una serigrafía impactante en una edición limitada de 60 copias firmadas más 12 pruebas adicionales. Esta audaz impresión en blanco y negro presenta un retrato intenso en primer plano que llena todo el encuadre, enfocándose en los ojos abiertos y alarmados de la figura. Saura utiliza una técnica de alto contraste que enfatiza las sombras y luces pronunciadas, añadiendo una calidad dramática, casi inquietante, a la obra. La intensa mirada y los rasgos distorsionados crean un efecto psicológico potente, evocando sentimientos de sorpresa, miedo o angustia existencial. Los puntos texturizados y los detalles ásperos realzan la sensación de inmediatez y emoción cruda. Esta pieza muestra la habilidad de Saura para capturar estados emocionales profundos a través de una imagen minimalista pero impactante, siendo una exploración convincente de la expresión humana y la agitación interior.
- Recientemente Añadido
- Precio (de menor a mayor )
- Precio (de mayor a menor )
- Año (de menor a mayor )
- Año (de mayor a menor )
Antonio Saura
Serie Abierta (Vibrant Eyes And Abstract Shapes, 1989
Print De Edición Limitada
Litografía
EUR 2,950
Antonio Saura
Doña Jerónima De La Fuente (Velázquez), 1991
Print De Edición Limitada
Litografía
EUR 1,880
¿Qué es el modernismo tardío?
El Tardomodernismo se refiere a la continuación y evolución de los principios modernistas en el arte, la arquitectura y la literatura desde mediados hasta finales del siglo XX. Este movimiento mantiene el enfoque en la forma, la abstracción y el rechazo de los estilos tradicionales, pero a menudo incorpora mayor complejidad y ambigüedad en comparación con el modernismo temprano. El Tardomodernismo explora temas como la alienación, la identidad y la fragmentación de la realidad, reflejando los cambios sociales y culturales del período de posguerra. Se aprecia en las obras de arquitectos como Louis Kahn y artistas como Francis Bacon, quienes empujaron los límites del modernismo mientras respondían al mundo cambiante a su alrededor.
