Details
Künstler
Stile
Baumwolle Jacquard, mit Zertifikat vom Künstler nummeriert und signiert - This listing is for a single piece of artwork. The images provided depict both the recto and the verso of the same artwork for reference. // Dieses Kunstwerk besteht aus einer Textilkomposition aus Baumwoll-Jacquard, mit den Maßen 220 x 140 cm. Es zeigt ein sich wiederholendes Oktopus-Motiv, verteilt auf zwei Paneele. Ein Paneel besitzt einen senfgelben Hintergrund mit ozeanblauen Oktopussen, während das andere die Farben umkehrt. Die rhythmische Anordnung der Oktopus-Formen wirkt spielerisch und hypnotisch und verweist auf Designtraditionen und Textilkunst. Armleder nimmt Bezug auf Gustav Klimts Einfluss auf das Wiener künstlerische Erbe und verbindet historische Hommage mit moderner Abstraktion. GOLD FISH untersucht visuelle Identität, kulturelle Symbole und die Schnittstelle von Kunst und Design.
Gold Fish, 2016
Form
Mittel
Größe
220 x 140 cm
- Inch
- Zentimeter
Edition
Preis
- USD
- EUR
- GBP
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Künstler
Stile
Baumwolle Jacquard, mit Zertifikat vom Künstler nummeriert und signiert - This listing is for a single piece of artwork. The images provided depict both the recto and the verso of the same artwork for reference. // Dieses Kunstwerk besteht aus einer Textilkomposition aus Baumwoll-Jacquard, mit den Maßen 220 x 140 cm. Es zeigt ein sich wiederholendes Oktopus-Motiv, verteilt auf zwei Paneele. Ein Paneel besitzt einen senfgelben Hintergrund mit ozeanblauen Oktopussen, während das andere die Farben umkehrt. Die rhythmische Anordnung der Oktopus-Formen wirkt spielerisch und hypnotisch und verweist auf Designtraditionen und Textilkunst. Armleder nimmt Bezug auf Gustav Klimts Einfluss auf das Wiener künstlerische Erbe und verbindet historische Hommage mit moderner Abstraktion. GOLD FISH untersucht visuelle Identität, kulturelle Symbole und die Schnittstelle von Kunst und Design.
Was ist Farbfeldmalerei?
Die Farbflächenmalerei ist ein abstrakter Stil, der durch große Flächen einer einzigen Farbe oder einfacher, einheitlicher Farben gekennzeichnet ist. Der Begriff wurde erstmals in den 1950er Jahren verwendet, um das Werk von drei amerikanischen abstrakten Expressionisten—Barnett Newman, Mark Rothko und Clyfford Still—zu beschreiben. Ihre Arbeit betonte die emotionale Kraft der Farbe und die Schaffung weiter, meditativer Räume durch ausgedehnte Farbfelder.
