
Details
Kunstenaar
Stijlen
// Untitled (Vivid Facescape) van Lucebert uit 1989 is een expressief werk in gemengde technieken dat de fascinatie van de kunstenaar voor abstracte, surrealistische vormen en levendige kleuren weerspiegelt. Dit kunstwerk toont een raadselachtige scène met vervormde gezichtskenmerken, weergegeven in gedurfde streken van groen, geel, rood en roze. De levendige kleuren en overdreven vormen creëren een gevoel van spanning en dynamiek, die complexe emoties oproepen en mogelijk verwijzen naar thema's van identiteit en psychologische diepgang. Bekend om zijn verkenning van menselijke expressie door middel van abstractie, is Luceberts werk in dit stuk zowel chaotisch als boeiend, en nodigt de kijker uit om de gelaagde emoties binnen de gezichten te interpreteren. Dit werk is een voorbeeld van Luceberts kenmerkende stijl, waarin intense kleur wordt gecombineerd met expressieve vormen die traditionele representaties van het menselijk gezicht uitdagen.
Untitled (Vivid Facescape), 1989
kunstvorm
Medium
Afmeting
68 x 98 cm
- Inches
- Centimeters
Editie
Prijs
- USD
- EUR
- GBP
Details
Kunstenaar
Stijlen
// Untitled (Vivid Facescape) van Lucebert uit 1989 is een expressief werk in gemengde technieken dat de fascinatie van de kunstenaar voor abstracte, surrealistische vormen en levendige kleuren weerspiegelt. Dit kunstwerk toont een raadselachtige scène met vervormde gezichtskenmerken, weergegeven in gedurfde streken van groen, geel, rood en roze. De levendige kleuren en overdreven vormen creëren een gevoel van spanning en dynamiek, die complexe emoties oproepen en mogelijk verwijzen naar thema's van identiteit en psychologische diepgang. Bekend om zijn verkenning van menselijke expressie door middel van abstractie, is Luceberts werk in dit stuk zowel chaotisch als boeiend, en nodigt de kijker uit om de gelaagde emoties binnen de gezichten te interpreteren. Dit werk is een voorbeeld van Luceberts kenmerkende stijl, waarin intense kleur wordt gecombineerd met expressieve vormen die traditionele representaties van het menselijk gezicht uitdagen.
Wat is de CoBrA beweging?
CoBrA staat voor Kopenhagen, Brussel en Amsterdam; de groep werd gevormd met de wens om zich los te maken van de bestaande kunststromingen van die tijd. Hun kritiek op de westerse samenleving leidde hen tot experimenteren en evolueren naar een belangrijke internationale beweging. CoBrA werd opgericht op 8 november 1948 in het Notre Dame Café in Parijs, waar het manifest werd ondertekend door Karel Appel, Joseph Noiret, Corneille, Christian Dotremont, Constant en Asger Jorn. De groep werd verenigd door een gedeelde toewijding aan vrijheid in zowel vorm als kleur, en hun werk legde de nadruk op experiment en spontaniteit.